“松樁”題材在紫砂藝術(shù)中歷來備受青睞，它象征著堅韌、長青與高潔。單志萍老師創(chuàng)作的這一對松樁壺，絕非簡單的自然模仿，而是進行了高度藝術(shù)化的提煉與再造。作品以松樹老樁為原型，壺身、流、把、蓋乃至細部紋理，皆取松干之蒼勁嶙峋、結(jié)節(jié)盤旋之態(tài)。全手工的成型方式，使得每一處轉(zhuǎn)折、每一條皺褶都充滿了手作的溫度與隨機生發(fā)的自然趣味，兩把壺雖成一對，卻同中有異，宛如山林中相鄰而生的兩株古松，各有風骨，又氣息相通。這種對“松”之形態(tài)與精神的精準把握與再創(chuàng)造，正是“俊雅之風”的直觀體現(xiàn)——俊挺于形，雅致于神。

二、 泥料之魂：原礦底槽清的溫潤氣韻

紫砂壺的價值，一半在工，一半在泥。單志萍老師此對作品，精選宜興黃龍山原礦底槽清泥料制成。底槽清為紫泥中的優(yōu)質(zhì)礦層，泥質(zhì)細膩，色澤沉穩(wěn)內(nèi)斂，養(yǎng)成后溫潤如玉，寶光隱現(xiàn)。其獨特的顆粒質(zhì)感，在“松樁”主題下尤為貼切，仿佛歷經(jīng)風霜的松樹皮質(zhì)，粗糲中見細膩，樸拙中顯華彩。經(jīng)過窯火的淬煉，泥料本身的特性被完全激發(fā)，為壺體注入了沉穩(wěn)、古樸的基調(diào)。使用過程中，茶湯滋養(yǎng)，更易養(yǎng)出包漿，使壺色愈發(fā)深邃，光華由內(nèi)而外緩緩流淌，這正是“氣韻長流”的物質(zhì)基礎(chǔ)——好的泥料，使得紫砂壺擁有了生命，能夠在時光中呼吸、變化，與使用者共同成長。

三、 氣韻生動：全手工的溫度與哲學

“全手”二字，是此對作品的核心價值與技術(shù)保障。不同于模具的規(guī)整劃一，全手工制壺要求工藝師對泥性、造型、力度有極深的功力與瞬間的掌控。單志萍老師從打泥片、圍身筒到塑形、裝飾，每一步都傾注了專注的心神與多年的技藝積淀。這使得壺體線條流暢而富有彈性，形態(tài)飽滿且氣韻貫通。所謂“氣韻”，在紫砂壺上體現(xiàn)為一種整體的生命力與節(jié)奏感。觀此對松樁壺，從壺鈕至壺足，氣息連綿不絕，松之蒼勁、泥之溫潤、工之精到，完美融合，營造出一種靜中有動、挺拔而又含蓄的視覺韻律。它不張揚，卻自有風骨；不華麗，卻深蘊光華。置于案頭，不僅是泡茶的利器，更是能讓人凝神靜氣、感悟自然的雅器。

單志萍老師的“全手一對松樁”壺，是技藝、泥料與藝術(shù)理念的結(jié)晶。它以松為魂，以泥為骨，以手為心，將自然界的永恒意象轉(zhuǎn)化為可握于掌中的藝術(shù)珍品。原礦底槽清的樸質(zhì)襯托著松樁的俊雅，全手工的匠心守護著流轉(zhuǎn)的氣韻。這不僅僅是一對壺，更是工藝師與泥土對話的篇章，是承載著茶香與時光的載體，向世人靜靜訴說著紫砂藝術(shù)的深邃與美好。